Backstage.com hat verschiedene SchauspielerInnen nach dem Weg zu ihren heutigen Beruf befragt, darunter auch Paul.

Als ich ein Kind war, war ich sehr an der Schauspielerei interessiert und ich fing an, in der Schule in einigen Theaterstücken mitzuspielen. Ich lebte 45 Minuten von Manhattan entfernt und ich wollte etwas tun um zu einem professionellen Level überzugehen. Als ich 15 war, entschied ich mich dazu, an einem Workshop in Manhatten teilzunehmen, der von Flo Greenberg gegeben wurde. Ich pendelte jeden Tag von Jersey aus in die Stadt.

So ging das einige Jahre, es war wie ein Boot Camp. Ich wusste einfach nicht, was zum Teufel ich da tat. Ich hatte all diese Gefühle. Ich kam aus einer Einwandererfamilie. Englisch war meine zweite Sprache und zu Hause wurde immer Polnisch gesprochen. Ich fühlte mich immer wie eine ziemlich auffallende Person und ich hatte all diese Ideen, wie man Dinge ausdrücken konnte. Ich hatte eine allgemeine Ebene der Emotionen, aber ich wusste wirklich nicht wie ich sie bündeln konnte. Es war nur eine Frage der Worte auf einer Seite und die Anwendung dieser Gefühle. Eine Menge davon war mir wie angeboren, das war fantastisch. Am Ende des Kurses stellten wir eine Vorstellung auf die Beine um Talent-Agenten auf uns aufmerksam zu machen und ich hatte das Glück, dass einer der Agenten mir einen Vertrag anbot.

Und ganz im Ernst, mein größtes Training in jungen Jahren war die erste Arbeit, die ich in “Guiding Light” bekam. Ich war ziemlich schlecht  und ich entwickelte einige Techniken nur dadurch, dass ich mit Personen zusammen war, die den Beruf schon seit 20 Jahren machten. Als ich älter wurde, wollte ich unbedingt einen anderen Level erreichen. Ich las alle Bücher von Stanislawsk und Meisner. Ich machte dies noch bevor ich irgendeinen Schauspielcoach wählte. Ich begann solche Kurse zu prüfen und es waren alle diese berühmten Trainer, zu denen ich keine Bindung aufbauen konnte.

Und dann fand ich einen Kerl namens Stuart Rogers im [San Fernando] Valley, welcher einer von der unkonventionellen Art war. Ich fand, dass seine Arbeit wirklich nicht so technisch- sondern mehr spontan und einfach aus dem Moment her war. Es klingt so einfach, aber das es ist wirklich nicht. Er ist ein wirklich guter, praktisch-veranlagter Trainer. Er macht die Sache nicht berauschend. Ich habe auch mit bekannten Lehrern wie Ivana Chubbuck für bestimmte Sachen zusammengearbeitet. Ich glaube einfach an eine Mischung von von Techniken, da ich finde, dass es ein Fehler ist sich auf eine bestimmte Technik festzulegen. Man sollte immer für Veränderungen offen und bereit sein, die Ratschläge zu beherzigen, die Menschen bereit sind einem zu geben und die guten vond en schlechten zu Unterscheiden.

Jeder hat seine Meinung und einer Interpretation, wie man eine Szene ausdrücken kann und es spielt wirklich keine Rolle. Am Ende des Tages ist alles Kunst und wenn du dann dein OK gibst, dann halte dich daran und ändere im Nachhinein nicht deine Meinung.

Das englische Original findet ihr hier. (müsst ein bisschen nach unten scrollen)